FXPHD – AFX101 After Effects VFX Bootcamp Unduh Gratis
Kursus VFX tingkat produksi ini, yang diajarkan oleh Jonathan Alenskas, berbagi pengetahuan dan pengalaman praktis untuk mempersiapkan Anda agar dapat mengerjakan dan menghasilkan bidikan VFX menggunakan After Effects. Berbagai pendekatan dan teknik akan dibahas saat Anda melangkah melalui bidikan yang diberikan untuk dikerjakan – dengan saran tentang cara cepat mendapatkan bidikan yang terlihat bagus dan siap dikirim ke klien Anda.
Anda harus memiliki pengalaman dalam After effect untuk mengikuti kursus, tetapi jika Anda seorang pemula jangan takut. Masuk dan gunakan bantuan online atau manual untuk mencari info tambahan tentang apa pun yang tidak Anda pahami – ini adalah cara terbaik untuk belajar!
Jonathan telah menjadi generalis VFX selama 18 tahun dan supervisor baik di lokasi syuting maupun di studio selama 10 tahun terakhir. Pengalamannya berkisar di komersial, TV dan Film di perusahaan mulai dari kecil hingga besar dan juga freelance. Memulai sebagai seniman 3D dan generalis, fokusnya sebagian besar telah bergeser ke Pengawasan dan tim terkemuka, namun, ia masih tidak dapat menahan diri selain mengompilasi beberapa bidikan bila memungkinkan.
KELAS 1: PENGANTAR DAN PENYIAPAN PROYEK
Menghindari plugin bila memungkinkan adalah tujuan dari kursus ini, tetapi ada beberapa hal penting untuk pekerjaan yang dicakup untuk memulai. Selanjutnya, sudut pandang administratif dalam menciptakan struktur folder dan manajemen file, yang penting untuk menjaga proyek Anda tetap rapi, rapi, dan efisien sehingga Anda dapat berkonsentrasi pada seni VFX. Selanjutnya, kelas mendapatkan teknis, menyiapkan ruang kerja linier 32-bit, mendiskusikan pipa warna, dan menyimpan template proyek sehingga kita tidak perlu melakukannya setiap saat.
KELAS 2: MANAJEMEN GRAIN
Di kelas ini dimulai dengan membangun file proyek untuk ‘Game Over’. Banyak waktu yang dihabiskan untuk membahas pengelolaan biji-bijian dan berbagi teknik “Manajemen Biji-bijian 101” Jonathan. Ini adalah pengaturan yang akan bekerja pada 80% bidikan Anda sehingga sangat menghemat waktu dan jika tidak berhasil, kami akan membahas solusi di kelas selanjutnya.
KELAS 3: SELAM
Kelas ini dimulai dengan mendiskusikan bagaimana menerima pekerjaan Anda dari klien: apa yang harus diminta dan diwaspadai. Sebuah melihat melalui semua tembakan dari ‘Game Over’ dan diskusi tentang pekerjaan yang harus dilakukan saat kita membangun file proyek After Effects, menerapkan informasi dari kelas satu dan dua. Kelas diakhiri dengan membahas cara membuat file keluaran dan memeriksa serta mengirimkan pekerjaan Anda ke klien. Ini termasuk memastikan bahwa rekaman telah melalui saluran Anda dan keluar dari ujung yang lain dengan ruang warna yang sama persis dengan yang diterima (konfirmasi pulang pergi).
KELAS 4: MEMBENTUK TEMBAKAN
Di kelas ini, tugas pertama kami adalah mengerjakan bidikan yang ditetapkan dan menyalakan kembali serta mencocokkan grade dari satu bidikan ke bidikan berikutnya. Proses ini akan membantu Anda memahami cara membaca cakupan Lumetri dan menggunakan alat warna di dalam After Effects untuk mencocokkan grade. Fokus di sini adalah untuk mengembangkan mata Anda dengan mempelajari apa dan bagaimana mencari indikator kunci dalam bidikan yang akan memandu Anda untuk mendapatkan kecocokan yang sukses. Jenis pencocokan dan integrasi warna ini adalah salah satu keterampilan inti dalam pengomposisian — ini adalah keterampilan yang membutuhkan waktu untuk mengembangkan dan melatih mata.
KELAS 5: PENGGANTIAN SKY
Sutradara kami telah meminta untuk membuat bidikan abu-abu kusam terlihat sedikit lebih hangat dan memposisikan waktu cerita pada fajar/pagi hari. Kedengarannya sederhana, ya, memang bisa tetapi ada banyak detail yang harus dilihat untuk membuatnya benar-benar indah. Berbagai alat dan pendekatan digunakan untuk melacak, roto, menutupi, menarik matte, dan secara hati-hati menilai dan mengintegrasikan langit yang dapat dipercaya ke dalam pemandangan kita. Banyak perhatian diberikan pada kontinuitas atas dua bidikan dengan sentuhan akhir menambahkan asap di latar belakang yang jauh, untuk meniru lingkungan yang dilanda perang.
KELAS 6: PENGGANTIAN SKY, LANJUTKAN
Di kelas ini, bidikan penggantian langit kedua dikerjakan dengan bantuan pelacak kamera 3D.
KELAS 7: ELEMEN ASAP
Lihat referensi asap dunia nyata saat asap ditambahkan ke bidikan kami. Mocha AE digunakan untuk membantu mempercepat proses roto.
KELAS 8: SNIPER SIGHT
Kami meniru efek optik untuk pandangan penembak jitu melalui ruang lingkupnya saat dia menargetkan pahlawan kami. Kelas dasar tetapi banyak teknik dan tip yang berbeda dibagikan yang kemungkinan akan berlaku untuk jenis bidikan dan alur kerja lainnya. Untuk bidikan ini, kami menemukan bahwa sistem manajemen butir dasar tidak berfungsi, sehingga proses manual pencocokan butir tercakup.
KELAS 9: PENGGANTIAN LAYAR TELEPON SELULER
Mocha digunakan untuk melacak dan membangun roto yang sangat dasar dan kemudian diterapkan di After Effects. Tembakan disempurnakan dan Anda juga akan melihat bagaimana membangun comp Anda sehingga Anda tidak berjuang dengan tepi yang cocok dari layar dan menerapkan blur tepi dan bungkus cahaya untuk integrasi yang sempurna.
KELAS 10: EFEK TUBUH
Kelas ini melibatkan pembuatan luka tembak di kepala dan semprotan darah. Bidikan dilacak di Mocha dan diselesaikan dengan menerapkan pelajaran yang didapat tentang integrasi. Beberapa trik lain dibahas, seperti membuat saluran alfa Anda sendiri untuk pelat elemen.
KELAS 11: EFEK TANAH
Membangun banyak teknik dari kelas delapan, ground hit dengan dan dust kickup dibuat untuk membantu menjual tembakan. Hal-hal menjadi sedikit rumit dengan pelacakan karena area yang ingin kita lacak meninggalkan bingkai, sehingga beberapa penyesuaian pelacakan manual perlu dilakukan. Juga, lihat sekilas rotobrush dan sikat halus.
KELAS 12: MUZZLE FLASH
Ada banyak teknik serta penerapan lebih lanjut dari semua yang telah dipelajari sejauh ini saat membuat kilatan moncong untuk bidikan kita. Bidikan ini memberikan kesempatan untuk menerapkan stabilisasi terbalik ke bidikan.
KELAS 13
Di kelas terakhir untuk kursus ini, kami melihat beberapa pendekatan untuk melakukan riasan digital minimal dalam bentuk karya kecantikan. Kami menggunakan teknik yang dikembangkan dari apa yang telah kami pelajari sebelumnya dalam kursus untuk menghilangkan noda secara halus dan realistis, melembutkan kulit dan mengembalikan keremajaan aktor. Metode-metode ini akan memperluas teknik dan pemahaman kita tentang urutan dan manipulasi secara umum.